TECNICHE DI ILLUMINAZIONE PER OLOGRAFIA E VIDEO DIGITALE
Obiettivi Formativi:
Fornire conoscenze teoriche e competenze pratiche nell’uso delle tecnologie luminose applicate all’olografia, al video digitale e alla light art. Sviluppare capacità progettuali e creative nella realizzazione di installazioni luminose, ambienti immersivi e contenuti audiovisivi con uso consapevole della luce.
Descrizione della materia:
«Tecniche di Illuminazione per Olografia e Video Digitale» è una materia pensata per fornire agli studenti una conoscenza approfondita e multidisciplinare sull’uso della luce come strumento progettuale e creativo nei contesti digitali e artistici. Il percorso formativo esplora le potenzialità della luce sia come mezzo tecnico, legato all’illuminotecnica e all’uso dei software, sia come linguaggio visivo nell’ambito della Light Art, dell’olografia e delle installazioni audiovisive.
Attraverso un approccio teorico-pratico, il corso guida lo studente nello studio delle principali tecnologie di illuminazione — dai LED ai sistemi laser, fino alle proiezioni olografiche — e nelle tecniche di gestione della luce in ambienti immersivi, video digitali e performance multimediali. Vengono affrontati aspetti fondamentali come la resa cromatica, la temperatura colore, la progettazione della luce per la scena e l’allestimento, l’interazione tra luce e immagini in movimento.
Particolare attenzione è dedicata all’olografia e alle sue applicazioni creative: dalle proiezioni semitrasparenti all’uso di display olografici e superfici riflettenti per creare illusioni tridimensionali. Gli studenti apprenderanno come integrare la luce all’interno di progetti artistici o comunicativi, sviluppando una sensibilità visiva e tecnica utile per affrontare il mercato contemporaneo nei settori delle arti visive, dello spettacolo, della comunicazione digitale e dell’installazione multimediale.
Il corso si conclude con un laboratorio pratico e la realizzazione di un progetto personale, che sarà presentato e discusso in aula, favorendo lo sviluppo di un pensiero critico e di competenze operative autonome.
Data | lezioni |
23.01.2025 | La luce come materia espressiva: storia e teoria della Light Art |
28.01.2025 | Black Light Art e fluorescenza: estetiche e contesti d’uso |
30.01.2025 | Principi fisici della luce: colore, rifrazione, riflessione |
04.02.2025 | Tecnologie e fonti luminose: LED, laser, fibre ottiche |
06.02.2025 | Grandi maestri della luce: analisi di opere di artisti contemporanei |
11.02.2025 | Illuminazione scenografica: principi base per l’allestimento |
13.02.2025 | Tipologie di luci e proiettori: spot, wash, beam, RGBW |
18/02/2025 | Temperatura colore e resa cromatica |
20.02.2025 | Sistemi di controllo DMX e software per la gestione della luce |
25.02.2025 | Progettazione dell’illuminazione in spazi espositivi e digitali |
27.02.2025 | Luce e video mapping: interazione tra immagine e sorgente luminosa |
04.03.2025 | Backlighting e silhouette per video digitali |
06.03.2025 | Tecniche di ripresa con illuminazione controllata |
11.03.2025 | Creazione di ambienti immersivi con luce e video |
13.03.2025 | Editing e post-produzione luminosa in After Effects |
18.03.2025 | Fondamenti di olografia: teoria e tecnologia |
20.03.2025 | Fondamenti di olografia: ambiti di applicazione |
25.03.2025 | Illuminazione per display olografici e installazioni 3D |
27.03.2025 | Holographic art: esempi e applicazioni artistiche |
01.04.2025 | Costruzione di un setup olografico semplice con LED e vetro riflettente |
03.04.2025 | Ideazione di un progetto personale: concept e moodboard |
10.04.2025 | Prototipazione: scelta dei materiali, test delle luci e rendering |
15.04.2025 | Allestimento e test di performance visiva in aula/laboratorio |
17.04.2025 | Presentazione finale dei progetti: discussione collettiva e valutazione |